viernes, 31 de mayo de 2013

Sesión 13

Sesión 13
Movimientos de cámara

Llegamos ya a la última práctica de la asignatura debido a que la sesión 14 no pudo realizarse. Esta sesión fue muy sencilla de realizar, simplemente dedicamos nuestro tiempo a realizar los distintos tipos de movimientos de cámara así como sus angulaciones e inclinaciones.

Para empezar deberíamos diferenciar entre una angulación y una inclinación:
- La primera se refiere al ángulo que tomo la cámara respecto a el objeto o sujeto que se esta enfocando, ya sean 0º, 45º, 90º, etc. O dicho de otra manera más profesional, ángulo picado, contrapicado, cenital y contrapicado absoluto o nadir.

- La segunda, inclinación, se refiere a voltear la cámara en distintas direcciones para crear efectos en el espectador, estos planos se los conoce como aberrantes.

Tipos de ángulos:

Sesión 12

Sesión 12
El color en vídeo

En esta penúltima sesión práctica nos encargamos de la utilización del color en las tomas de video y sobre todo de la saturación de la luz en la imagen. También nos centramos en las distintas maneras de utilizar el enfoque en los planos.

En primer lugar lo que hicimos fue explorar en los menús de la cámara y utilizar la función del saturado, que rige la cantidad de color que hay en la imagen. Después de esto no s encargamos de realizar una serie de tomas con distintos niveles de saturación, desde el blanco y negro a una imagen sobresaturada.

Después de esto utilizamos las distintas técnicas de enfoque para que un sujeto determinado estuviese enfocado en el encuadre mientras todos los demás no lo estuviesen, creando así un efecto muy interesante.


Por último nos centramos en la utilización de la luz para enfocar a una persona, igual que hicimos anteriormente en la práctica de fotografía dedicada a los sets de iluminación.

Sesión 11

Sesión 11
Iluminación en vídeo y TV

En la realización de esta práctica nos centramos en la luz y en las formas en las que afecta a nuestra toma audiovisual, una de las herramientas en las que profundizamos fue en la función cebra de la cámara, útil cuando no estamos seguros de la exposición de nuestro encuadre.

Para empezar, explicaré en que consiste esta función, que se encuentra alojada dentro del menú principal de la cámara, y cuya utilidad es la de detectar las zonas del encuadre que presentan sobreexposición. Si el brillo y la luminosidad sobrepasan un determinado nivel, las partes con exceso de luz aparecen destacadas en el visor mediante líneas negras digitales, simulando así el dibujo tan característico de las cebras.
También estuvimos viendo otra función de la cámara, que se llama Steadyshoot (disparo seguro), que simula el efecto de una steadycam pero no tan profesional, esto nos ayuda si no disponemos de un trípode ya que estabiliza el movimiento de la cámara reduciéndolo considerablemente.







Función cebra:

Steadycam:

martes, 30 de abril de 2013

Sesión 10


Sesión 10
La cámara de video

En esta segunda práctica sobre la video cámara nos centramos en el enfoque, exposición y en los distintos planos cinematográficos.
Estos planos son:
-          Gran Plano General (GPG)
-          Plano General (PG)
-          Plano Americano (PA)
-          Plano Medio (PM)
-          Primer Plano (PP)
-          Primerísimo Primer Plano (PPP)
-          Plano Detalle (PD)

Para la realización de estos planos cabe señalar que los hicimos de dos formas diferentes, la primera fue simulando distintos objetivos: desde un gran angular a un teleobjetivo, pero como no disponíamos de los utilizamos el zoom.
La otra forma de realizar el ejercicio fue simplemente desplazando la videocámara hacia delante o hacia atrás, según que plano lo requiriese.
(las grabaciones tomadas en la práctica se nos ha hecho imposible pasarlas a formato digital, por lo que no estarán incluidas en este blogg todavía).


Sesión 9


Sesión 9
La cámara de vídeo

Esta fue la primera sesión práctica con la que tomamos control de la cámara de vídeo y se nos enseño como funcionaba y cuales eran sus componentes: micrófono, el visor, el zoom y sus controles, la exposición de la luz, etc.
La cámara de vídeo no tiene tantas diferencias con la cámara fotográfica como podría uno pensar al principio, las sostienen herramientas y aplicaciones muy parecidas para que nuestro producto final sea el adecuado.

Después de una breve explicación de cómo funciona el trípode que vamos a utilizar para sujetar la cámara nos dirigimos afuera para hacer nuestra primera toma de contacto con el aparato y familiarizarnos con él. 



Sesión 8


Sesión 8
El obturador

En está primera practica del tercer bloque de entrega vimos la utilidad del obturador de la cámara fotográfica, siendo esta la última práctica relacionada con la fotografía.

Cuando pulsamos el disparador de la cámara, en realidad estamos accionando el obturador. Este suele estar formado por unas cortinillas situadas delante del negativo, las cuales, al abrirse, dejan pasar la luz que impresionará la película o el sensor. Incluso las cámaras más modernas y automáticas del mercado no pueden "disparar" por nosotros, que debemos escoger el momento oportuno, cuando creamos que todo lo que vemos por el visor está correcto, y hacerlo bien, evitando vibraciones que malograrían la mejor de las imágenes.

La velocidad de obturación viene indicada en fracciones de segundos. Es decir, cuando escogemos una velocidad de 500, estamos aplicando un tiempo de exposición de 1/500 de segundo. La luz llegaría al negativo o el sensor digital sólo durante esa pequeña fracción de tiempo.

Cuanto mayor sea la velocidad más pequeño será el tiempo de exposición. Si disminuimos o aumentamos en un punto la velocidad estamos duplicando o reduciendo a la mitad respectivamente el tiempo de exposición. Esto lo que hace es crear un efecto de movimiento o dinamismo en la fotografía tomada. Si dejamos el obturador abierto durante un periodo relativamente largo la foto saldrá movida y en algunos casos es lo que se pretende, al contrario, si la velocidad de obturación es mayor, la imagen saldrá mucho más nítida, esto último suele utilizarse generalmente en eventos deportivos.

A continuación tomamos unas imágenes con la misma acción repetida pero con distintas velocidades en la obturación. Podemos observar ese cambio de nitidez cada vez que disminuye la velocidad o aumenta:






En la segunda parte de la práctica vimos otra vez la exposición de la luz en la fotografía e hicimos una serie de imágenes con distintos tons de luz yendo de la subexposición a la sobreexposición.

miércoles, 27 de marzo de 2013

Sesión 7


Sesión 7
El color en fotografía

Esta clase práctica la dedicamos a comprobar los distintos efectos de color que adquiere la luz de la imagen cuando le cambiamos en las opciones de la cámara la temperatura del color. Es curioso comprobar que según qué opción es la que elegimos la fotografía, y en espacial los blancos, cambian de tonalidad, adquiriendo colores tales como el amarillo, azul, violeta, rosa, etc. Los ajustes que hay que cambiar en la cámara para que estos efectos ocurran son:
Automático, Tungsteno, Fluorescente, 2 Fluorescente, 4 Luz solar directa, Sombra y Ajuste manual.

Antes de que se fuese la luz diurna salimos al exterior e hicimos una serie de fotos con cada tonalidad:










Después ya en clase hicimos lo mismo pero con la luz del fluorescente y con un foco o butanito, estas últimas son las siguientes: